Logica brengt je
van A naar B
Verbeelding
brengt je verder
Albert Einstein
van A naar B
Verbeelding
brengt je verder
Albert Einstein
Algemeen
Fotograferen is kijken, ervaren, zijn, zien, verbeelden, jezelf ontwikkelen, keuzes maken.... Er zijn eindeloos veel onderwerpen en thema's ter
beschikking. En uit al die keuzes schept de fotograaf zijn eigen werkelijk-heid. Boeiend en tegelijkertijd complex. Want hoe maak je nu de juiste keuzes? Wat wil je communiceren met je beeld? Gaat het alleen om het maken van een technisch perfecte plaat, of wil je er ook iets mee uit-drukken? Wil je vanuit je hoofd of vanuit je hart fotograferen? Het aanbod van cursussen, workshops, fotoreizen en arrangementen doen een beroep op beide. Sommige activiteiten zijn vooral gericht op de ratio. Hierbij wordt de linkerhersenhelft gestimuleerd. Het gaat hierbij vaak om logisch nadenken. Andere activiteiten zijn meer gericht op gevoel en intuïtie. Hierbij gaat het meer om het verbeelden van een gevoel, het "weten" wat je vast wilt leggen zonder er bij na te hoeven denken. Het beeld komt van binnenuit. Bij deze manier van fotograferen wordt vooral je rechter-hersenhelft gestimuleerd. Bij de verschillende activiteiten worden ook niveau's aangegeven. Niveau "beginner" betekent, dat de activiteit geschikt is voor iedereen. Niveau "gevorderden" betekent dat de activiteit bedoeld is voor diegene, die de eigen camera zelf in kan stellen (diafragma/sluitertijd) en die al wat meer bekend is met compositie, licht en kleur.
Invalshoeken
Techniek
Bij technisch fotograferen gaat het vooral om het overbrengen van kennis en vaardigheden. De activiteiten zijn vooral gericht op de ratio. Het gaat hierbij om logisch nadenken. Welk diafragma ga ik gebruiken? Hoe stel ik dat in? Onderwerpen die aan bod komen zijn onder andere: de menu-
knoppen, inzicht in resolutie en pixels, programma-onderdelen, eigen-schappen en gebruik van objectieven, inzicht in diafragma en sluitertijd, toepassen van belichtingscompensatie, gebruik van lichtmeetsystemen,
gebruik van flitsprogramma's.
Creativiteit
Onderwerpen die bij creatief fotograferen aan de orde komen zijn compo-sitie, licht, kleur, zeggingskracht. Hoe maak je een foto spannender? Waar
zet je het hoofdonderwerp neer? Hoe verhouden kleuren zich tot elkaar? Wat is de invloed van het licht? Wat wil je met je foto vertellen? De activi-teiten zijn zowel gericht op de ratio als op het gevoel en de intuïtie. Beide hersenhelften worden hierdoor geactiveerd.
Verbeelding
Bij verbeeldend fotograferen ligt de nadruk op de vertaling van datgene wat innerlijk leeft. Hierbij komt de inspiratie van binnenuit.
Het gaat om het proces van het fotograferen, de weg naar de foto toe. Werkvormen die worden gebruikt om dichter bij jezelf te komen en je eigen thema's te ontdekken zijn onder andere zintuigoefeningen, spelen met taal, ontspannnigsoefeningen en meditatie. Door te mediteren breng je je hersenen op een bepaalde golffrequentie, waardoor je in een flow terecht kunt komen. Je gaat dan helemaal op in wat je doet en bent er met al je aandacht bij.
Betekenis
Bij betekenis gaat het om de inhoud van de foto. De techniek is daarbij een middel om ideeën en waarnemingen weer te geven. Je kunt van tevoren beslissingen nemen over de compositie, het licht en de kleur. Wat wil je met je foto vertellen? Welke composities, lichtsituaties en kleurcombinaties kunnen dit ondersteunen? Je kunt conventioneel werken, je confirmeren aan de verwachtingen van de kijker. Je kunt ook proberen om er een prikkelend en persoonlijk geheel van te maken. Betekenissen kunnen rationeel zijn, maar ook emotioneel en persoonlijk.
Ook achteraf kun je rationele of emotionele betekenissen toekennen. Wat roept het beeld bij je op? Wat doet deze kleur met jou? Wat communiceert deze foto?
Ontwikkeling
Fotograferen kan ook een manier zijn om je te ontwikkelen. Het fotogra-feren is dan niet zozeer een doel, maar meer een middel. Een middel tot
bewustzijnsontwikkeling en persoonlijke groei. De natuur speelt bij deze vorm van fotografie een grote rol. Zij biedt een spiegel als het gaat om bijvoorbeeld kracht, groei, rust en verbinding. Door de natuur te gebruiken als inspiratiebron en als metafoor, kunnen thema's die voor jou belangrijk zijn, snel duidelijk worden. Het fotograferen hiervan heeft een meerwaarde: uit onderzoek is gebleken dan beelden meer blijven hangen en vaak meer zeggen dan woorden. Bij deze vorm van fotografie wordt zowel een beroep gedaan op de ratio als op het gevoel. Hoewel de foto niet als doel wordt beschouwd maar als middel tot inzicht, zijn de resultaten vaak bijzonder.
Fotograferen is kijken, ervaren, zijn, zien, verbeelden, jezelf ontwikkelen, keuzes maken.... Er zijn eindeloos veel onderwerpen en thema's ter
beschikking. En uit al die keuzes schept de fotograaf zijn eigen werkelijk-heid. Boeiend en tegelijkertijd complex. Want hoe maak je nu de juiste keuzes? Wat wil je communiceren met je beeld? Gaat het alleen om het maken van een technisch perfecte plaat, of wil je er ook iets mee uit-drukken? Wil je vanuit je hoofd of vanuit je hart fotograferen? Het aanbod van cursussen, workshops, fotoreizen en arrangementen doen een beroep op beide. Sommige activiteiten zijn vooral gericht op de ratio. Hierbij wordt de linkerhersenhelft gestimuleerd. Het gaat hierbij vaak om logisch nadenken. Andere activiteiten zijn meer gericht op gevoel en intuïtie. Hierbij gaat het meer om het verbeelden van een gevoel, het "weten" wat je vast wilt leggen zonder er bij na te hoeven denken. Het beeld komt van binnenuit. Bij deze manier van fotograferen wordt vooral je rechter-hersenhelft gestimuleerd. Bij de verschillende activiteiten worden ook niveau's aangegeven. Niveau "beginner" betekent, dat de activiteit geschikt is voor iedereen. Niveau "gevorderden" betekent dat de activiteit bedoeld is voor diegene, die de eigen camera zelf in kan stellen (diafragma/sluitertijd) en die al wat meer bekend is met compositie, licht en kleur.
Invalshoeken
Techniek
Bij technisch fotograferen gaat het vooral om het overbrengen van kennis en vaardigheden. De activiteiten zijn vooral gericht op de ratio. Het gaat hierbij om logisch nadenken. Welk diafragma ga ik gebruiken? Hoe stel ik dat in? Onderwerpen die aan bod komen zijn onder andere: de menu-
knoppen, inzicht in resolutie en pixels, programma-onderdelen, eigen-schappen en gebruik van objectieven, inzicht in diafragma en sluitertijd, toepassen van belichtingscompensatie, gebruik van lichtmeetsystemen,
gebruik van flitsprogramma's.
Creativiteit
Onderwerpen die bij creatief fotograferen aan de orde komen zijn compo-sitie, licht, kleur, zeggingskracht. Hoe maak je een foto spannender? Waar
zet je het hoofdonderwerp neer? Hoe verhouden kleuren zich tot elkaar? Wat is de invloed van het licht? Wat wil je met je foto vertellen? De activi-teiten zijn zowel gericht op de ratio als op het gevoel en de intuïtie. Beide hersenhelften worden hierdoor geactiveerd.
Verbeelding
Bij verbeeldend fotograferen ligt de nadruk op de vertaling van datgene wat innerlijk leeft. Hierbij komt de inspiratie van binnenuit.
Het gaat om het proces van het fotograferen, de weg naar de foto toe. Werkvormen die worden gebruikt om dichter bij jezelf te komen en je eigen thema's te ontdekken zijn onder andere zintuigoefeningen, spelen met taal, ontspannnigsoefeningen en meditatie. Door te mediteren breng je je hersenen op een bepaalde golffrequentie, waardoor je in een flow terecht kunt komen. Je gaat dan helemaal op in wat je doet en bent er met al je aandacht bij.
Betekenis
Bij betekenis gaat het om de inhoud van de foto. De techniek is daarbij een middel om ideeën en waarnemingen weer te geven. Je kunt van tevoren beslissingen nemen over de compositie, het licht en de kleur. Wat wil je met je foto vertellen? Welke composities, lichtsituaties en kleurcombinaties kunnen dit ondersteunen? Je kunt conventioneel werken, je confirmeren aan de verwachtingen van de kijker. Je kunt ook proberen om er een prikkelend en persoonlijk geheel van te maken. Betekenissen kunnen rationeel zijn, maar ook emotioneel en persoonlijk.
Ook achteraf kun je rationele of emotionele betekenissen toekennen. Wat roept het beeld bij je op? Wat doet deze kleur met jou? Wat communiceert deze foto?
Ontwikkeling
Fotograferen kan ook een manier zijn om je te ontwikkelen. Het fotogra-feren is dan niet zozeer een doel, maar meer een middel. Een middel tot
bewustzijnsontwikkeling en persoonlijke groei. De natuur speelt bij deze vorm van fotografie een grote rol. Zij biedt een spiegel als het gaat om bijvoorbeeld kracht, groei, rust en verbinding. Door de natuur te gebruiken als inspiratiebron en als metafoor, kunnen thema's die voor jou belangrijk zijn, snel duidelijk worden. Het fotograferen hiervan heeft een meerwaarde: uit onderzoek is gebleken dan beelden meer blijven hangen en vaak meer zeggen dan woorden. Bij deze vorm van fotografie wordt zowel een beroep gedaan op de ratio als op het gevoel. Hoewel de foto niet als doel wordt beschouwd maar als middel tot inzicht, zijn de resultaten vaak bijzonder.